トム・ウェイツ

ＴＯＭＷＡＩＴＳ

♪ジャンル一口メモ♪　酔いどれ音楽家　(ロック＋Ｒ＆Ｂ＋フォーク＋ジャズ＋レトロ＋映画音楽＋実験性＋ユーモラス＝トム・ウェイツ)

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

　　　　　　トム・ウェイツ　『レイン・ドッグス』

　　　　　　　　　　　　　　　　　※愛聴度　★★★★★　　　　※購入価格：９００円(中古輸入盤)　　　※中古購入予想：１０００円(２００４年リマスター盤出ました。)

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　トム・ウェイツという人は、過去、自分の中で｢役者｣というイメージが強くて、ＣＤもリリースしてる

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　らしいけど｢副業っていうか片手間でしょ？｣程度にしか考えていなかったのが本当のところです。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　でも、ちょっとした店なら仕切り板にも名前がきっちりあるし、ここまでメジャーなら人気の理由を
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　探るべく一度は耳を通してみたい。でも、かつての幾多の俳優兼アーティストに魅力を感じなかった
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　経験から、やっぱり訝しく思う気持ちが先行してた矢先に、このアルバムをアマゾンの９８０円セールで
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　見つけました。他のサイトでもやたら喝采を受けてるし、｢そんなにすごいの？｣と、便乗というか興味
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　本位で試聴したのが最後、彼の音楽を今まで知らなかった事が悔しく思えて仕方なくなりました。　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　そもそも思い間違いをしてるのは自分の方で彼は元々生粋のシンガーソングライター。１０年ほどの
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　キャリアと数枚のアルバムを発表した後、かの映画監督フランシス・コッポラから｢ワン・フロム・ザ・ハート｣
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　という作品のスコア制作依頼を受けます。それを機に、映画音楽～俳優としての銀幕デビュー。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　映画界でも評価を受け、今の彼に至るというわけです。もともとの音楽というか初期の頃の作品は
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　わりと時代性もあってかフォーキーなものが多く、自分の理解力では、まださほどピンとは来ないのですが、
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　代表曲と呼ばれるものも多く、若いフレッシュなトム・ウェイツの声と、スタンダードな演奏が味わえます。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　のちに激渋声に変わるところはブルース・スプリングスティーンと似てるところがありますね(笑)　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　話は戻りまして、一方このアルバムは彼がいくつかの映画音楽制作を通過した後、８５年に発表された
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　のですが、これがまた物凄く面白い。意図的にチューニングを狂わせたかのようなギター、破れたドラム、
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ウッドベースのような重みのある低音、バンジョー、マリンバ、オルガン、トロンボーン。そしてシェイクスピアの
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　演劇のような大雨のＳＥ。ロック、Ｒ＆Ｂ、ブルース、ジャズ、はたまたポルカのような音楽までが混沌と一枚に
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　凝縮されています。聴いてると、幾度となくどこの国の音楽だか分からない不思議な瞬間に襲われるし、
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　リズム１つ取ってみても、言い表せない異様さがあって、音から浮ぶイメージを音像と言うのは言葉として
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　間違っているのかもしれないけれど、閉鎖して寂れた遊園地のテントの中で薄汚れたピエロの楽団が
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　演奏してるような薄気味悪さ。あとは古いキャバレーの中と深夜の裏路地を行ったり来たりするような。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　経験した事はないのだけれど、そんな退廃的なムードが漂っています。一言で｢アヴァンギャルド｣と
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　片付けてしまうには、メロディがやたらと耳に残る。つまり、ポップなんですよね。高度な実験精神と、
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ジャンルや国境をマッハのスピードで飛び越え独自の形にしたようなサウンド。そういう意味では、まさに
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　異形のポップアルバムと言えると思います。それにしても、このアルバムに収録されている名曲と名高い
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　｢タイム｣が、むしろ耳障りが良すぎて浮いてしまうくらい他の曲の印象が濃い。｢なぜこの中に？｣とも思い
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ましたが、繰り返し聞いてるうちに非正常の中に正常が入り込むことで、張り詰めた緊張感が解けるような
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　気分になることに気が付きました。全体として異様になり過ぎず、まだ現実との接点もあるように感じるのも、
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　この曲のおかげと言えるのかもしれません。　さ、アレンジ面ばかりの話になりましたが、トム・ウェイツの
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ボーカル。これも特筆に価するもので、時に怪しく、時に盛りのついた獣のように野性的。年季と煙草と
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　アルコールで焼けたであろうしゃがれた渋さがあるのに、クールで知性すら感じます。この編曲の世界観に、
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　この存在感のある特異な声。声はもっとも情報量の多い楽器だといいますが、彼の歌声を聞くと、その話も
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　納得がいきますし、やはり好きな声には本能的に反応するのでしょうかね。俳優として評価されるだけあって
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　表現力にも長け、鬼気迫るものがあります。また重要な追記としては、ゲストとして、ストーンズのキース・リチャードや、
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ロカビリーの大物、またはジャズとパンクを融合させた俗称｢フェイク・ジャズ｣のラウンジ・リザーズの中心メンバーが
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　参加しています。これだけ豪華なだけあって、彼らによって創作意欲が沸いたり、いいスパイスになったことも
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　大きいのかもしれませんが、それにしたって音からここまで心地良かれ逆に不快であれ、｢映像｣が浮んだ作品に
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　出会ったことはありませんでした。やはり映像と音楽のコラボレーションを経験し突き詰めた人間が作った
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　からこそ、一感からのみで、これだけのインパクトと想像力を掻き立てる作品が出来上がったのでしょうね。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　昔から流行の音楽なんて興味がなかったという彼だけあってレトロさもある、この異空間のような本盤を
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　気に入るかどうかも、その人次第。ぜひ聴いてみてください。　最後に結びとして、異性より同性のアーティストに
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　惹かれるというのは、音楽を聞く全ての人に言える事だと、個人的には思ってるのですが、彼の音楽を好んで聴くのも
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ここまで長文になってしまったのも、多かれ少なかれ自分が同性として｢こうなりたい｣という一種の｢憧れ｣を
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　持っているからなのかもしれません(笑)　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　